Desde que lancei Volte para Mim tenho recebido inúmeras perguntas sobre a produção de um livro: como escrever, como superar a falta de inspiração, como publicar e, principalmente, como tornar esse amor uma profissão. Confesso que não sei todas as respostas para essas perguntas, mas resolvi criar uma lista com algumas dicas que me ajudaram nessa jornada.

Assim como tudo da vida, as dicas que vou compartilhar com vocês não são unânimes. Mas, o mais legal sobre trabalhar com nossa arte é descobrir o que funciona ou não para cada um de nós. Trata-se de um processo de tentativa e erro, então espero que essas dicas ajudem ao menos aqueles que ainda não descobriram como começar.

Na maioria das vezes criamos inúmeros empecilhos antes de começar a escrever: E se não ficar bom? E se ninguém gostar? E se eu não conseguir? Nossa mente é uma ferramenta poderosa, então acredite que é capaz.

Ter fé no seu trabalho é o que te fará seguir em frente diante das provações e dificuldades do dia a dia, pois uma coisa é certa: escrever um livro é uma caminhada repleta de provações e que requer muita força de vontade.

Tem uma ideia incrível em sua mente? Comece a escrevê-la agora mesmo. Nem sempre as primeiras palavras que escrevemos permanecem na versão final da obra, então começar a escrever é um passo importante para: vencer seus medos, parar de protelar e descobrir como é o processo de escrita para você.

Enquanto escreve, você vai descobrir o horário que sua mente funciona melhor, se gosta ou não de escrever ouvindo música, se é do tipo que escreve mega rápido ou da turma que prefere escrever com calma e sem atropelar as palavras, e assim por diante.

Passado os primeiros dias de escrita, deixe o texto esfriar e volte para ele depois de alguns. Ao reler o que escreveu, tenho certeza que irá descobrir novos rumos para sua história e ganhará mais ânimo para continuá-la.

Superou o medo de escrever? Então tire um tempo para planejar sua história. Criei um caderno de anotações, caso preferir, e escreva tópicos gerais sobre o início, o meio e o final da trama. Lembre: você não precisa segui-los de forma rígida, mas parar para pensar na história como um todo vai ajudá-lo durante a escrita. Ou seja, com os caminhos mais ou menos traçados em sua mente você não vai perder tempo por falta de inspiração, por dúvida a respeito dos caminhos a seguir ou, o principal, ficar enchendo linguiça até chegar no ponto que realmente importa para a sua história.

Se gostar da ideia do caderno, use-o para: criar os tópicos gerais da história e também os mais específicos (aqueles que serão desenvolvidos em cada capítulo. Por exemplo: no primeiro capítulo João encontra Maria; no segundo Maria leva a irmã para a escola e os pais de João brigam; e coisas assim); para criar as fichas dos seus personagens principais (escreva tudo sobre seus mocinhos, isso ajuda MUITO); para criar e pesquisar sobre cenários; e, em resumo, para anotar tudo o que é importante para a sua obra.

Vale criar pastas com arquivos digitais, viu? É que eu gosto do poder visual da escrita.

O maior erro de qualquer autor é achar que não precisa ler ou pesquisar. Você pode ser do tipo que tem facilidade em escrita, mas ainda assim, ler é fundamental.

É lendo que você melhora seu vocabulário, sua construção de personagens e cenários, e até mesmo os atrativos de sua história. Se você ver algo que não gosta no livro que está lendo, já vai saber o que não deverá pôr em suas próprias histórias. E, obviamente, o mesmo funciona para o lado positivo. Gosta de mocinhas decididas? Mocinhos príncipes? Fantasias com dragões? Então vai lá e crie seu livro com o que gosta de encontrar nos livros que lê. Isso é MUITO importante: Escreva um livro que você gostaria de ler!

Além disso, pesquise ao máximo sobre o gênero que quer escrever (lendo livros no mesmo estilo e aprendendo com eles) e com livros técnicos (sobre escrita, por exemplo) que vão te ajudar na tarefa de ser um escritor.

Quando você parar de pesquisar e aprender, suas histórias também vão parar no tempo.

Ao longo do processo de escrita alguns dias serão mais difíceis que os outros. E, em alguns momentos, você vai se sentir desanimado – não vai conseguir escrever, manter o foco no texto e, se for como eu, em alguns momentos vai achar que tudo o que escreve é horrível.

Nessas horas você precisa de uma dose extra de inspiração. Por isso, é muito importante descobrir o que funciona para levar o seu ânimo: chocolate, exercício físico, séries fofas no Netflix, pessoas inspiradoras, músicas incríveis, imagens aleatórias no Google, ou até mesmo cenários e paisagens da sua cidade.

Assim, ao invés de ficar desesperado, nos dias que bate o desânimo é só manter-se rodeado do que te faz bem, curtir um momento divertido e leve e, quando estiver melhor, voltar a escrever.

Escreveu um livro? Procure bons revisores, bons capitais e, se preferir, bons agentes literários.

Você ama o que escreveu e, para que ele fique ainda mais incrível, precisa de ajuda. Amigos dispostos a ler seus textos e a colaborarem com opiniões válidas também são bem-vindos. Mas, ainda assim, é importante estar disposto a investir.

E caso não possa procurar um bom revisor no momento, então deixe o texto descansar por alguns meses e volte para ele com a cabeça leve. Leia com visão crítica, cortando, reescrevendo e preenchendo. Quanto mais você ler o seu texto, mais vai encontrar coisas para melhorar e, consequentemente, mais vai se sentir pronto para colocar seu livro no mundo.

Essas são as dicas de hoje! Espero muito que tenha ajudado e, podem ter certeza, fico aqui na torcida por vocês.

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